El programa ‘Callejeros’ de Cuatro es una auténtica mina de videos cuanto menos curioso para ver en youtube y enlazar uno tras otro y acabar horas después. Que si pon ahora el de tal barrio marginal, que pon luego el de “alcalde dame una casa”, que si la friki aquella… Y así uno tras otro sin fin.

Pero si tuviese que elegir sólo uno de los videos míticos de ‘Callejeros’, sin duda me quedo con este: las vecinas de Valencia. Es simplemente impagable ese momento en el que la vecina cuerda ve a la loca con ese atuendo. Y encima nos ha regalado frases geniales como “me dice a mí, sin ser yo nada de eso”.

Esta noche hay dos estrenos interesantes en las parrillas españolas: por un lado Antena 3 lanza su nuevo programa ‘Tu cara me suena’ y por otro Telecinco emite el comienzo de la segunda temporada de ‘Tierra de Lobos’. Ninguna de las dos ofertas me parece interesante como espectador, pero sí es interesante el duelo en que se van a batir.

De un lado del ring tenemos a un concurso que parece que será bastante casposo, una mezcla entre ‘Cantas o qué’ y ‘Lluvia de estrellas’. Muy noventero, pero de los noventa malos. Al otro lado, una serie no muy buena, culebronera y con una ambientación que produce vergüenza ajena con ese “salvaje oeste de extremadura”. ¿Quién ganará?

Yo vaticino un enorme batacazo de la propuesta de Antena 3 que beneficiará bastante a la oferta de Telecinco. Aunque yo pienso ver el programa musical, para reirme un rato y comentarlo por twitter.

He hecho una mini-encuesta-porra por twitter y esto es lo que la gente ha opinado:

Como veis, nadie le da mucho crédito a ‘Tu cara me suena’, siendo queridatele el más pesimista de todos. Si aún no habéis participado podéis hacerlo en los comentarios, eso sí, antes de que comience la emisión de ambos productos. No habrá premio en metálico pero sí mucha gloria televisiva.

A partir de ahora comienzo una tradición dominguera que no incluye bocatas de filetes empanados, tortilla de patatas ni hamaca de playa. Sino que empiezo esta sección llamada Este video mola en la que cada semana publicaré un video televisivo, antiguo o de actualidad, que me guste, para empezar con buen pie la siguiente semana.

Y de qué mejor manera que empezar con mi serie favorita, Mujeres Desesperadas, sobre todo teniendo encuenta que hoy comienza en Estados Unidos su última temporada. Qué pena. Pero el video que os dejo no es de esta temporada, sino de la tercera, concretamente la promo que se usó para anunciarla y que me parece simplemente genial, la mejor promo de todas las que ha tenido la serie. Me gusta el estilismo de ellas, la ambientación, los carteles, la canción… pero sobre todo que el simbolismo encaja perfectamente con la serie. Una lástima que no esté en youtube de mejor calidad.

Estos días con tanto estreno seriéfilo estamos todos como niños con zapatos nuevos (siempre esta frase hecha me ha parecido una mierda porque de pequeño me hacía cero ilusión estrenar zapatos, pero bueno). El caso es que no paran de llegarnos nuevas ficciones y yo tengo que dar mi opinión sobre ellas, aunque sea sin extenderme mucho, aunque muchas no lo merecen. Pilotos… allá vamos!

Ringer: Yo nunca he sido fan de Sarah Michelle Gellar, así que ella no es razón suficiente para tragarme este pufo. La historia no me motiva, ella no me gusta como actriz con su único registro de perrete apaleado, y el misterio no me intriga en absoluto. Y esos chromas tan mal hechos a estas alturas, no.

Up all night: Todas mis ilusiones y esperanzas de esta temporada en cuanto a comedia estaban puestas en esta serie. Soy muy fan de Christina Applegate, pero aquí no está espléndida. O sí, pero el guión es tan malo que ni ella lo levanta. No pasa nada en esta serie, el tono está mal medido (a veces macarra, a veces tierno, a veces paródico…), y lo que es peor: no me río. Y si eres una comedia y no haces reir, mal vamos.

Free agents: La mayor candidata a primera cancelación del año no está tan mal como parece. No me llamaba a priori pero viendo el piloto no quedé disgustado e incluso me reí con ella. Pero esos protagonistas viejunescos teniendo problemas de chick flick puro y duro se me hacen raros, es difícil empatizar con ellos. Pero lo dicho, no está mal.

The Secret Circle: Tenía yo ganas de engancharme a una serie mala-pero-entretenida y ésta era una gran candidata para ello. Pero The Secret Circle es simplemente mala. Tópicos sin chispa, personajes sin chispa, mitología cutre… sin chispa. Sufrí los siete males para llegar al fin del piloto y sinceramente no me quedan ganas de ver a Gale Harold con su única cara posible haciendo de malote. Adiós muy buenas.

Two broke girls: La sorpresa del año. Esto pintaba TAN cutre en el tráiler que me daba hasta miedo. Y no nos equivoquemos, es cutre, en cuanto a decorados de teatrillo, personajes estereotipados y demás, pero sin embargo Two broke girls te hace reir bastante en su primer capítulo e incluso consigue que empatices con las dos chicas protagonsitas. Habrá que seguirla.

The Playboy Club: La esperaba con ganas y me llevé una decepción. Ni los números musicales, ni la ambientación, ni el carismático protagonista consiguieron que la serie no me aburriese en su primer piloto. La trama del asesinato es bastante rollo y al Playboy Club le haría falta estar en una cadena de cable para brillar en todo su esplendor y no quedar soso. Lo único que funciona es el prota, porque ella es una sosa.

New girl: Posiblemente el mejor estreno de la temporada y una agradable sorpresa. Pasemos por alto el error de coherencia de que Zooey esté tan mona monísima en la primera escena y tras ello nos la intenten vender de friki-loser. Ella es adorable, y todo Fox lo sabe. Las situaciones del piloto son divertidas y los tres chicos que la acompañan funcionan muy bien. Todo fluye. Y encima está teniendo muy buena audiencia.

Próximamente, más pilotos.

Lo prometido es deuda: AgenTV vuelve a la vida. ¿Y qué mejor forma de hacerlo que con una superprimicia? Resulta que he podido ver ya el piloto de ‘Person of interest’, una de las dos nuevas series de JJ Abrams para esta temporada (la otra es ‘Alcatraz’) gracias a Calle 13, que me invitó a un pase para prensa.

La entrada no tiene spoilers potenciales más allá de la premisa y algún apunte, pero léela bajo tu responsabilidad.

Decir que ‘Person of interest’ es mejor que ‘Undercovers’ pero peor que ‘Lost’ es inexacto, injusto por la comparación y hasta petulante. Así que no lo diré. Son productos distintos y cada cual buscaba una cosa. ¿Qué busca ‘Person of interest’? Pues en esta ocasión JotaJota quiere ofrecernos un procedimental, en la línea de las series de la CBS, pero que sea algo más llamativo y efectista que el resto de series de la cadena. Y lo consigue.

La premisa es de esas que se entienden fácilmente al ver el piloto pero en cambio es difícil de explicar: un ricachón (Michael Emerson) tiene un software que le suministra la identidad de personas que serán asesinadas/secuestradas/cosasespantosas y contrata a un tipo que reparte leches como panes para que salve a esas personas en peligro.

Vale, te tienes que creer que exista dicho software, pero si entras en eso la cosa está bien planteada ya que así sólo tenemos a un jefe y te quitas de en medio la parafernalia de toda una agencia/organización.También tienes que aceptar que el prota reparte más que Chuck Norris y Bruce Lee juntos, pero no es difícil.

Así, tenemos a un protagonista bastante correcto en su papel, y a un Michael Emerson jugando de nuevo a ser el mismo tipo misterioso que fue Ben Linus. Bueno, el mismo pero con menos maldad, o al menos eso parece en el piloto. Ambos resolverán los “casos de la semana” que no sé cómo seguirán pero por lo menos en este primer episodio resulta interesante y queda bien resuelto.

El piloto tiene ritmo y bastante calidad técnica, habiendo sus tiroteos, sus explosiones y demás parafernalia, de esa en la que sabemos que gastan dinero en el piloto pero eso no significa que siempre la vaya a haber. Aún con el prejuicio que siempre hay con los procedimentales, he de decir que tras el visionado me apeteció ver un segundo episodio, así que ya veremos cómo evoluciona, aunque también sé que probablemente me canse de esta serie más bien pronto.

Es una apuesta arriesgada por parte de CBS, pues la coloca en el hueco hiper-estelar de los jueves a las 9 de la noche, moviendo por primera vez en años a ‘CSI’ de su sitio. Y supongo que saben lo que hacen y confían en ‘Person of interest’ para que rinda bien ahí. De hecho, tiene cualidades para hacerlo.

La serie se podrá ver en España a través de Calle 13 con sólo dos semanas de diferencia con respecto a su emisión original, y más tarde en laSexta.

Vamos, que en breve este blog estará de vuelta, con una fórmula totalmente renovada, nuevas secciones y otra forma de ver la actualidad televisiva. Muy pronto.

Esta noche durante la emisión de ‘Física o química’ Antena 3 tuvo un grave error de continuidad, entrando en un bucle infinito con tres escenas de la serie, que además, se emitía con una calidad de imagen pésima y que recayó también en los canales secundarios Neox y Nova.

Lo fuerte es que una cadena de primer orden como Antena 3 no tenga a alguien en continuidad capaz de solventar estos problemas, pues no fue un simple atasco de la imagen que durase un poco, no, la imagen estuvo en bucle durante unos cinco minutos aproximadamente. ¿Tanto se tarda en corregir ese fallo o es que no había nadie al mando? ¿No tienen una emisión en paralelo para fallos o qué?

Pero no hay mal que por bien no venga, y si este fragmento convertido en bucle no se convierte mañana en los “cinco minutos de oro” de audiencia, al menos sí lo serán a nivel de risas. Porque vaya si nos hemos reído con esta especie de poema dadaísta que se ha marcado Ruth… “tengo un pie dentro, me quemaría por dentro”.

En seguida este hecho sacudió internet para convertirse en un hit: Twitter vivió una revolución como no se recordaba desde Felipe y Letizia chanante (sí, fue hace cosa de un mes, pero eso en internet son lustros) convirtiéndose en trending topic #mequemariapordentro, mientras que en Facebook surgieron grupos como “A mí también me quemaría por dentro que Ruth dejara Madrid”. Yo ya soy fan.

Estos días ha saltado una polémica que poco y mucho tiene que ver con la televisión. El tertuliano catalán Salvador Sostres fue grabado durante un descanso del programa ‘Alto y claro’ de Telemadrid haciendo unas declaraciones un tanto soeces. Estas declaraciones, más allá de su mal gusto, no tienen mayor trascendencia que la de una conversación de bar un tanto vulgar.

El quid es que este tipo de conversaciones que se mantienen “off the record” no deberían trascender ni filtrarse, suponemos que por unos compañeros poco solidarios, o que simplemente están hartos de cierto personaje y quieren hacerle la puñeta.

La conversación en sí no me parecería que tuviese más importancia salvo la gracia de ver las reacciones de Isabel San Sebastián ante tal cantidad de burradas, de no ser porque en el video queda patente que se estaban diciendo delante de un buen puñado de niños que visitaba en el plató. Ni en televisión ni fuera, por sentido común y por educación, deberían tenerse tales conversaciones delante de niños. Que Sostres diga estas cosas no lo censuro, porque es parte de su perfil de contertulio y lucha con ahínco por mantener esa imagen provocadora sí mismo, pero que cuide donde las dice.

Por lo demás, nada interesante sobre la polémica, pero es una buena excusa para recordar otras pilladas off the record, otras que también fueron polémicas y algunas bastante más amables. Pero tranquilos, no meteré el ultravisto “¡¿Pero esto qué es?!” de Matías Prats.

A Beatriz Pérez Aranda del canal 24h la pillaron haciendo el tonto a cámara, pero mucho. Ella haciendo cucamonas y ¡zas! entra en directo. Su cara es un poema, pero salió adelante como pudo.

Esta es reciente, Ana Blanco soplando a la mesa. Es muy tontorrón pero me hace gracia. No se sabe qué tendría, si algún guión indeseable o si mucho polvo a causa de alguna huelga de limpieza. Y muy buenos los comentarios de Wyoming.

No sabemos qué les darán en ‘Alto y claro’, pero la anterior presentadora, Curri Valenzuela también protagonizó una marciana escena en la que la tomaba con un pobre ordenador. ¿Tanto sobra el dinero en Telemadrid para ir tirando portátiles así?

Que hay muchos famosos que publican libros como si fuesen los autores pero realmente se los han escrito otros, es algo que todos sabemos que pasa. Lo que no es tan común, es que te pillen confesándolo, como le pasó a Sanchez Dragó.

Dicen que los políticos mienten más que hablan. No sé si es cierto, pero sí que es verdad que no dicen lo mismo cuando tienen el micro abierto y cuando creen que no. Es el caso de Esperanza Aguirre y su famoso “hijoputa”.

Y también fue grande la pillada a Zapatero en la que confesaba a Gabilondo cuando creía que no estaba abierto el micro que les conviene la tensión política y dramatizar.

Estas son algunas, pero podeis encontrar fácilmente muchas otras buceando por Youtube, ¿cuál es vuestra pillada favorita?

Se trata de una serie de zombis, con todo lo que ello trae consigo, un mundo postapocalíptico, un héroe que intenta sobrevivir en él y un sentir general de desolación. Pero más allá de eso, nos prometen que será una serie de personajes, cuyas emociones sean el hilo conductor de pa serie, por encima de los zombis. De hecho, habrá episodios como el tercero en que ni un sólo zombi salga en plano.

Y ya en el piloto vemos la fuerza de los personajes, especialmente al protagonista, Rick, mostrándose con intensidad los crudos sentimientos que vive cuando despierta del coma y choca con una nueva realidad totalmente atroz. Un comienzo dramático perfectamente llevado por Andrew Lincoln, el actor protagonista.

Otra de las grandes bazas de ‘The Walking Dead’ es la violencia. El cómic en que se basa la serie se caracteriza por mostrar escenas bastante violentas, y la serie no se corta un pelo tampoco a la hora de traducirlo a imagen en movimiento. Sangre, tripas, muerte de animales y hasta niños, la serie es valiente a la hora de mostrar la violencia y además se agradece que esté bien medida y contada, lo cual hace que no resulte gratuíta.

También es destacable el ritmo de la serie, pausado pero nada aburrido, algo encomiable, ya que las series de cable suenen confundir tranquilidad con sopor, y no es el caso.

El piloto, aunque visita lugares comunes del género, resulta atractivo, entretenido y además nos da un final de episodio que nos engancha totalmente. Si a esto le añades buenas interpretaciones y una dirección maestra, no puede dar otro resultado que la mejor serie estrenada esta temporada, de lejos.

Llego un poco tarde, lo sé, pero no quería dejar pasar la oportunidad de comentar mi asistencia al II Festival de Series de Madrid organizado por Digital+. Un año más, organizaron conferencias, visionados y talleres que tuvieron como eje el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Fue una lástima que ciertas obligaciones me impidiesen disfrutarlo tanto como hubiese querido, pero lo que pude estar lo pasé muy bien.

En la primera jornada, la del jueves, los fans de ‘Perdidos’ asistimos al homenaje a la serie y encuentro con Jack Bender, un tío muy cachondo, y Nestor Carbonell, todo un galán muy simpático. La charla fue entretenida aunque eché de menos que abriesen un turno de preguntas para acribillarles a frikadas. Y después del coloquio pusieron un video especial que nos dejó con el vello de punta.

El viernes llegué para la presentación de ‘¿Qué fue de Jorge Sanz?’, la nueva serie de Canal+, de producción propia, escrita y dirigida por David Trueba y protagonizada por Jorge Sanz. Fue toda una sorpresa. Poco o nada se sabía de la serie antes del evento, y las expectativas no eran muy altas, pero durante el visionado de dos episodios las risas inundaron el teatro Fernando de Rojas. Una serie muy divertida para tener en cuenta. Además, ese día tuve la suerte de poder entrevistar al protagonista de la serie para ¡Vaya Tele!.

La tarde del sábado dio para mucho. Primero estuve en el taller “La aportación de Paramount Comedy”, en el que no se dijo nada del otro jueves pero lo importante no fue el qué, sino el cómo. Y es que contó con gente muy divertida como Hovik, Raúl Cimas o Secun de la Rosa, que nos mantuvieron con la sonrisa todo el rato. Después TNT presentó su serie ‘Todas las mujeres’, no con la proyección de un capítulo sino con un documental-resumen, y la verdad es que la serie no consiguió acaparar mi atención. Más tarde, me quedé para el taller de “La música de Treme”, que yo pensaba que sería un concierto pero no, era más bien charla. Una charla sobre música y Nueva Orleans que se me antojó bastante aburrida, y en el que debería haber tenido más protagonismo la banda de música en directo que tenían.

Por último, el domingo sólo fui a la charla sobre “Las mejores series para chicas” de Cosmopolitan, y la verdad es que se las trajo. La conferencia no sólo no tenía mucho sentido, sino que tuvo algunas inexactitudes, no supo sacar partido a los invitados y no aportó nada interesante.

Pero cómo no, lo mejor del Festival fue conocer y desvirtualizar a un montón de blogueros y twitteros televisivos, ya fuese cenando en el VIPS y debatiendo si ‘Lost’ es o no una serie de personajes o porqué la HBO apesta, o entre visionados y charlas. En este sentido, creo que de cara a ediciones futuras el Festival podría intentar organizar algún tipo de actividad en la que los frikis nos juntemos a compartir opiniones, algún tipo de juego en el que se fomente que unos asistentes hablen con otros y charlen sobre series, lo humano y lo divino.

Y finalmente, pero no menos importante, resaltar el buen trabajo tanto de las chicas de prensa, que nos facilitaron mucho las cosas a los blogueros, como de comunicación, que han demostrado cómo llevar un twitter y facebook de manera interesante siendo conscientes de la importancia de mantener la comunicación de manera bidireccional y no sólo informativa.

En cuanto a lo que se podría mejorar, hay varios puntos importantes que creo que tocar.

Evidentemente, la organización tuvo ciertos fallos, cambios de horario, conferenciantes y estrellas que desaparecían de cartel y visionados que eran sustituidos por otros (como el de ‘Body of proof’) sin previo aviso. Se dio una imagen algo caótica y descontrolada que se debería cuidar más.

Una decepción fue la tienda de merchandising organizada mano a mano con la FNAC. Los fans de series esperábamos figuitas, camisetas, posters, alfombrillas para el ratón o cualquier frikada proveniente de las tiendas oficiales que hay en los Estados Unidos pero que aquí no podemos encontrar fácilmente. Y en vez de eso, encontramos el mismo merchandising que se puede encontrar un día normal en la FNAC, muchos packs de DVDs y poco más.

Y eché en falta también que se ofreciese merchandising gratuito, como ya se hizo el año pasado. Este año hubo alguna cosa, pero poco, destacando la corbata ‘Mad men’ que nos regaló Canal+, pero en comparación con el año pasado se quedó pobre. Con lo que me gustó el año pasado la cantidad de chapas de series que nos regalaron…

Otro punto que quedó un poco flojo fue la presencia de famosos internacionales. Damon Lindelof y Terry O’Quinn se convirtieron en Jack Bender y Naveen Andrews, quien a su vez acabó transmutando en Nestor Carbonell, en lo que parecía un ejercicio de rebajas. Ojo, no estuvieron mal, pero eran estrellas que brillaban algo menos. También estuvo la protagonista de ‘Divina de la muerte’, pero ni la vi. Faltaron nombres de más relumbrón, qué se yo, un Michael C. Hall o una Marcia Cross, puestos a soñar…

Pero por lo general, valoro de manera muy positiva el transcurso de esta segunda edición del Festival de Series y ya estoy esperando con ganas que se organice el siguiente.

El próximo 7 de noviembre, Madrid acogerá la gala de los EMA 2010, los premios musicales a nivel europeo que organiza la cadena de televisión MTV.

La gala contará con actuaciones de artistas de primer nivel como Shakira, Ke$ha o Katy Perry, pero lo mejor de todo es que estará presentada por la actriz Eva Longoria.

Y para promocionar el evento, la desesperada ha hecho gala de su demostrado sentido del humor, grabando este spot en el que rapea en inglés y español un tema sobre la gala, lástima (o no) que lo de cantar no sea lo suyo. ¿Puede ser más genial esta mujer?

En las series de televisión es normal que la familia sea un eje de acción mediante el que están ligados los personajes, y encontramos familias de todo tipo en la pequeña pantalla. Desde sagas de cómo la de los elitistas Walker de ‘Cinco hermanos’ a otras más mundanas como los Braverman de ‘Parenthood’, pasando por las poderosas como los Darling de ‘Dirty Sexy Money’ a otras más divertidas como las de ‘Modern Family’ o los geniales Heck de ‘The Middle’ (the miiiiiidle).

Pero si hay una serie que realiza un perfecto retrato familiar, cercano y certero, esa es ‘Medium’. Y resulta raro a priori que una serie cuyo principal reclamo es un componente sobrenatural, contrarreste eso precisamente con un tono muy natural, muy de día a día, de personajes creíbles.

Los casos de ‘Medium’ tienen esa licencia de fantasía de creernos que Allison tiene sueños en los que ve cosas, pasadas, futuras o percepciones que le ayudan a resolver los casos, pero más allá de esa licencia, la serie está contada bajo un prisma totalmente realista. Son casos interesantes, que tocan diversos temas muy bien escogidos, y que saben bien cuando relajar el tono o cuando aportar más misterio, e incluso a veces, cierta oscuridad.

Pero cuando Allison vuelve a casa, tenemos otra historia. La serie nos introduce de lleno en la cotidianeidad de un ambiente familiar confortable y muy realista, con esas cálidas escenas de desayuno en pijama en la que las niñas no paran de dar guerra mientras Allison y Joe hacen lo posible porque todo funcione. Asistimos a unas relaciones entre los miembros de la familia muy creíbles todas. Bien es cierto que al principio no me encajaba bien la relación Allison-Joe, porque no se entendía cómo alguien siendo tan escéptico como él se casase con Allison, era su papel de contrapunto, sí, pero quedaba algo poco creíble. Pero con el tiempo esto fue mejorado y ya, por donde voy yo que es la tercera temporada, está superado. Vemos las charlas de pareja sobre cómo educar a sus hijas y a la preocupación de ver lo rápido que crecen, pero también a la comprensión entre uno y otro a la hora de abordar problemas y al apoyo moral. Y no faltan claro, las peleas, los piques, los problemas de convivencia y un tratamiento muy natural de su vida sexual como pareja.

Y con sus hijas más de lo mismo. No sólo están bien Patricia Arquette y Jack Weber como padres amantísimos pero que tienen que ponerse firmes de vez en cuando, sino que la relación entre ellas como hermanas está muy bien enfocada, ves que se quieren pero que también hay disputas, celos y rabietas típicas de la edad, no te lo venden como algo ideal ni tampoco estereotipado. Y aunque Bridgette es un amor, una robaescenas y un personaje diseñado para robarnos el corazón y que la amemos incondicionalmente, yo me quedo con el retrato de Ariel.

Sofia Vassilieva es una actriz enorme pese a su juventud, y clava la interpretación de Ariel, una niña menos adorable que Bridgette, pero no peor personaje. Ariel es la típica niña en la edad del pavo, con sus rabietas y niñerías, pero que intenta ser una buena hija, cumpliendo con sus deberes y siendo todo lo formal posible. Se nota que quiere ser un buen ejemplo para sus hermanas, pero también le sale la preadolescente rebelde típica de la edad. Es un personaje menos querible, sí, pero está construido de una forma muy real, lejos de los estereotipados adolescentes que mandan sms con el móvil de forma compulsiva, y además grandiosamente ejecutado. Y cuando llora la Vassilieva, ¡cómo llora!

Lo dicho, si pensabais que ‘Medium’ no es más que una serie de casos con un componente sobrenatural, estabais muy equivocados, la serie nos presenta a los DuBois, una familia muy real y cercana, que te hace sentir como en casa, y que para mí es la familia mejor representada de la televisión.

Como ya os conté el otro día, desde esta semana además de escribir en este blog, formo parte del equipo de editores del blog ¡Vaya Tele! Y para que no os perdáis ninguna de las entradas que escriba, cada semana haré un resumen en AgenTV de todo lo que vaya escribiendo en el otro blog.

Mi primer post tuvo lugar el martes, y comencé mi andadura en el ¡Vaya Tele! hablando de la que es una de mis comedias favoritas, la genial ’30 Rock’, y de las claves del capítulo en directo que hicieron el jueves. Menos agradable para sus fans era la noticia siguiente, la cancelación de la serie ‘Outlaw’ de la NBC.

El miércoles comenté los cambios que The CW quiere hacer en ‘Nikita’ on intención de acercar la serie al target de la cadena, las mujeres jóvenes, además de hacerme eco de un nuevo proyecto de comedia en que está interesada la CBS para la próxima temporada.

El jueves analicé unos interesantes datos ofrecidos por la web Spoiler TV sobre el descenso que han experimentado las audiencias de las series americanas desde el estreno de la temporada hasta ahora, que evidencian la mala situación que se avecina a ‘The Event’. Y después puse el foco sobre la televisión española para hablar de la guerra de contraprogramación que Telecinco y Antena 3 están librando y que afecta a series como ‘Tierra de lobos’ e ‘Hispania’.

Finalmente, hoy domingo me planteaba si debemos valorar los resultados de audiencia de las tardes de cuatro como un fracaso o como un éxito, y me hacía eco de la noticia de que Fox contará la próxima temporada con dos nuevas comedias de animación, que llevarán por título ‘Napoleon Dynamite’ y ‘Allen Gregory’.

Finalizamos el repaso de las series estrenadas este año en América y quienes las han comprado con el canal FOX, al que de momento no ha comprado nadie en España ninguna de sus series. No obstante abro esta entrada para completar el especial y, cuando se vayan comprando las series la actualizaré.

No adquiridas:
- Raising Hope
- Running Wilde
- The good guys
- Lone Star (cancelada)
- Ride-Along (no estrenada)
- Mixed Signals (no estrenada)
- Bob’s burger (no estrenada)

Esta entrada irá actualizándose según vayan saliendo nuevas informaciones al respecto.

Para ver dónde se emiten los estrenos de las otras cadenas visita esta entrada recopilatoria.

Nueva entrada del especial donde queremos aclarar en qué canales españoles podemos encontrar las series americanas que se han estrenado esta temporada. Vemos ahora la CW, cadena que ya ha colocado en la televisión de pago sus dos nuevas series.

Nikita
- Abierto: —-
- Pago: TNT. Estrenada el 5 de octubre.

Hellcats
- Abierto: —-
- Pago: Cosmopolitan.

Esta entrada irá actualizándose según vayan saliendo nuevas informaciones al respecto.

Para ver dónde se emiten los estrenos de las otras cadenas visita esta entrada recopilatoria.